Τέχνη. Πολιτισμός. Μέσα
Hinweis: Dies ist eine automatische Übersetzung des Seiteninhalts (Ελληνικά). Für verbindliche Informationen gilt der deutsche Originaltext. Original anzeigen
Σημείωση: Αυτή είναι μια αυτόματη μετάφραση του περιεχομένου της σε Εμφάνιση πρωτότυπου
Κοινό/Απαιτήσεις:
Σε ενδιαφέρει το πώς είναι αξιοποιημένα τα πράγματα και ο ίδιος/η ίδια έχεις διάθεση να δημιουργήσεις; Έχεις ιδέες πώς το μελλοντικό σχέδιο και η κατασκευή μπορούν να εναρμονιστούν με τις οικολογικές απαιτήσεις του αιώνα μας; Αμφισβητείς τα πράγματα; Σου αρέσει να σκεφτείς φιλοσοφικά; Σου αρέσει να επισκέπτεσαι μουσεία, εκθέσεις και ενδιαφέρεσαι για τις σύγχρονες και παλαιότερες κουλτούρες; Ενδιαφέρεσαι για την καταγωγή και την ιστορία; Θέλεις να εκφραστείς όχι μόνο με λόγια αλλά και με σχέδια, περφόρμανς, γλυπτά, φωτογραφίες ή βίντεο; Αναρωτιέσαι ποιον ρόλο μπορούν να διαδραματίσουν η τέχνη και ο πολιτισμός για να κάνουμε τη ζωή μας βιώσιμη, ειρηνική και δημοκρατική; – Τότε βρίσκεσαι στο προφίλ Kunst.Kultur.Medien ακριβώς στο κατάλληλο σημείο. Καλλιτεχνική έκφραση εξαρτάται μάλλον από μια ιδέα, ένα όραμα παρά από το τέλειο τεχνικό μεράκι. Η αυθορμητισμός, το θάρρος, η περιέργεια και η χαρά για καλλιτεχνική έκφραση είναι καθοριστικά. Τα μέσα και οι δυνατότητες έκφρασης που οδηγούν στον στόχο μπορούν να είναι εξαιρετικά ποικίλα.
Inhalte:
Στο προφιλικό αντικείμενο Τέχνη επεξεργάζονται τα τρία θέματα: ελεύθερη τέχνη, αρχιτεκτονική και σχεδιασμό. Εκτός από θεωρητικές φάσεις εισροής στην ιστορία της τέχνης ή διαδικασίες ανάλυσης, οι οποίες φυσικά έχουν υψηλή αξία και δίνουν ένα πλαίσιο, το μάθημα της τέχνης είναι κυρίως project-oriented. Ιδιαίτερα το πρόγραμμα «Καινοτόμοι της Τέχνης» σε συνεργασία με φημισμένα εκθεσιακά σπίτια στο Αμβούργο, είναι εδώ στερεωμένο. Ερευνάς το υπέρτατο θέμα μιας έκθεσης μεμονωμένα με τη δική σου ερώτηση («αισθητική έρευνα») – και εργάζεσαι σε ένα μέσο που εσύ επιλέγεις και ταιριάζει με τη δουλειά σου. Στο τέλος υπάρχει μια κοινή έκθεση.
Από την πλευρά του έργου, ωστόσο, δουλεύεται και στους τομείς αρχιτεκτονικής και σχεδιασμού. Έτσι διοργανώνονται βόλτες αρχιτεκτονικής τις οποίες σχεδιάζεις και υλοποιείς εσύ, σχεδιάζεις κτήρια ή πραγματοποιείς μεγαλύτερα σχέδια σχεδιασμού που οδηγούν στην κατασκευή μοντέλου ή πρωτότυπου και την παρουσίασή του. Υποστηρίζεται η project-based μάθηση μέσω του προφιλικού μαθήματος «Projetzeit» (Χρόνος έργου), που δίνει τον χώρο και τον χρόνο για συνεργασίες με εξωσχολικούς εταίρους, και επισκέψεις σε μουσεία του Αμβούργου, περιπάτους στην πόλη, επισκέψεις σε τοποθεσίες παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς της UNESCO, αλλά και στα σημαντικά γεγονότα της σύγχρονης τέχνης στη Γερμανία, όπως το documenta στο Κάσσελ και τα Skulpturprojekte στο Μύνστερ, και ακόμη και ένα ταξίδι στη Βάιμαρ. Προβλέπεται επίσης επίσκεψη στη Βέϊμαρ. Το μάθημα Projetzeit περιλαμβάνεται στα μαθήματα τέχνης και αποτελεί δύο από τις έξι διδακτικές ώρες. Αυτό απαιτεί διαθεσιμότητα για ενεργό συμμετοχή το απόγευμα ή το σαββατοκύριακο. Οι ώρες αυτές δεν αποτυπώνονται στον τρέχοντα πρόγραμμα μαθημάτων.
Στο προφιλικό μάθημα Φιλοσοφία θα έχει ως κεντρικό ζήτημα τι είναι ο άνθρωπος, ποια ευθύνη φέρουμε, αν επιτρέπεται τα πάντα, αυτό που μπορούμε να κάνουμε και what we can know or hope for – Η κριτική αμφισβήτηση των δικών μας στερεότυπων και νοηματοδοτικών δομών βοηθά και στη δική μας καλλιτεχνική διαμόρφωση και στην επίλυση μελλοντικών προβλημάτων του κόσμου μας.
Στο αντικείμενο Ιστορία, που επίσης συνοδεύει το προφίλ, κυρίως θα πρέπει να εξεταστεί ότι οι καλλιτέχναι και οι πολιτιστικοί επαγγελματίες είναι πάντα «παιδιά» της εποχής τους, που επεξεργάζονται την Ιστορία του παρελθόντος τους στα έργα τους. Γι' αυτό η Τέχνη είναι πάντοτε και Ιστορική κουλτούρα και μπορεί να διερευνηθεί με βάση χρονικές σημασιολογικές έννοιες. Αυτό ισχύει για κάθε έργο τέχνης, κάθε κτίριο, κάθε αντικείμενο. Συχνά οι πραγματικές αρετές, το τολμηρό και εντελώς καινοτόμο μένουν κρυφά. Για παράδειγμα, μόλις από τον 17ο αιώνα οι καλλιτέχνες όπως ο Rembrandt van Rijn άρχισαν να απομακρύνονται από τους εντολείς τους. Οι εντολείς ήταν το κράτος, η εκκλησία, βασιλείς ή π.χ. ισχυροί και εύποροι πολίτες. Αν κατανοήσεις αυτή τη διαπλοκή – και την απελευθέρωση από αυτήν, μπορείς να φτάσεις σε πολύ βαθύτερη κατανόηση της τέχνης και του πολιτισμού.
Στο Σεμινάριο, εκτός από τον επαγγελματικό και σπουδαστικό προσανατολισμό (BOSO), αναπτύσσονται επιστημονικές εργαστηριακές τεχνικές. Ασκήσεις για παρουσιάσεις, συγγραφή επαγγελματικής εργασίας, απεικονίσεις και παρουσιάσεις εξασκούνται. Θεματικά, το σεμιναριακό μάθημα εναρμονίζεται με το περιεχόμενο του τρέχοντος μαθήματος, έτσι αναλαμβάνονται, για παράδειγμα, υπευθυνότητες για κτήρια και αναπτύσσονται αρχιτεκτονικοί περίπατοι, δημιουργείται π.χ. ένα UNESCO-podcast που ασχολείται με τους 17 στόχους βιωσιμότητας των Ηνωμένων Εθνών, αλλά και ο Διαγωνισμός Ιστορίας του Προέδρου της Δημοκρατίας είναι στενά συνδεδεμένος με το σεμινάριο και βασίζεται σε project εργασία: σε ένα ευρύτερο ιστορικό θέμα (περιοχική ιστορία του Αμβούργου, δική σου οικογενειακή ιστορία) εργάζεσαι για σένα ή σε ομάδα στη γλώσσα/μέσο της επιλογής σου: έτσι δημιουργούνται κείμενα, podcasts, βίντεο, σχέδια, μικρές ιστορίες, επιστολές ή καλλιτεχνικές απεικονίσεις. Υπάρχει και η δυνατότητα να υποβληθεί ο συμμετοχή στον διαγωνισμό ιστορίας ως η 5η απολυτηριακή εξέταση, η λεγόμενη Ειδική Μάθηση (BLL).
Στόχος της Προβολής Profil θα είναι η πόλη της Βενετίας. Πάντα εναλλάξ εκεί λαμβάνουν χώρα η Μπιενάλε Τέχνης και η Αρχιτεκτονική Μπιενάλε. Αυτές οι Μπιενάλλες συγκαταλέγονται ανάμεσα στις σημαντικότερες εκθέσεις σύγχρονης τέχνης και αρχιτεκτονικής παγκοσμίως και αποτελούν μια πραγματική εμπειρία. Μ once εκεί, θέλεις να επιστρέφεις συχνά. Επιπλέον, αυτή η πόλη μοιάζει με ένα βιβλίο της ιστορίας. Η Βενετία είναι πλούσια σε όμορφές εκκλησίες, παλαιά παλάτια και ιδιωτικές συλλογές σύγχρονης τέχνης, όπως το Palazzo Grassi ή το Peggy Guggenheim Museum. Κάθε γωνιά και κάθε κανάλι προκαλούν θαυμασμό.
ΜPossible συνεργάτες:
- Τοποθεσίες παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς της UNESCO και σχολεία έργων
- Καινοτόμοι της Τέχνης και μουσεία στο Αμβούργο (π.χ. Kunsthaus, Kunstverein στο Αμβούργο)
- Μουσεία του Αμβούργου
- Τμήμα Συντήρησης Μνημείων
- Πανεπιχειρηματικό Συμβούλιο Αρχιτεκτονικής
- Άνθρωποι με επαγγέλματα στον χώρο της τέχνης: Αρχιτέκτονες, Καλλιτέχνες, Εμείρητες ιστορίας, Συντηρητές, Πολεοδομικοί σχεδιαστές…
- Ίδρυμα Körber
- Κρατικό Αρχείο και Κρατική Βιβλιοθήκη
- Σύλλογος για την Ιστορία του Αμβούργου